蓬勃發展的巴勒斯坦嘻哈現場是一場藝術與人類的運動

巴勒斯坦說唱歌手（許多以色列人）迴避了經典的黑幫主題。

巴勒斯坦-以色列激進主義者，博客作者兼編劇拉米·尤尼斯（Rami Younis）在談到當地嘻哈現場時幾乎無法遏制他的熱情，這不僅是因為在黎凡特（Levant）嘻哈文化長期以來一直處於衰落之中，幾乎成為過去它正在蓬勃發展。

以正確的方式蓬勃發展。 如朵朵。

“這是這裡最發達的場景，也是最大的場景。 在巴勒斯坦，這不是文藝復興時期，它從未死去。 這是一個不斷增長的場景。 在這裡，只要存在歧視和壓迫，只要存在佔領，各種抗議藝術就不會消失。”他在接受媒體專線採訪時說。

該地區阿拉伯語嘻哈的祖父是DAM，它是由Tamer和Suhell Nafar兄弟以及他們的朋友Mahmoud Jreri兄弟組成的樂隊，該樂隊於1999年在以色列猶太人和穆斯林混居的城市Lod嶄露頭角。

DAM是一種以阿拉伯語，希伯來語和英語說唱的成熟混合音樂，已經發行了100多張單曲和兩張專輯。 儘管他們的音樂被認為是抗議的手段，但他們的信息卻是精緻而自由的，而且絕對沒有經典的美國嘻哈的厭惡和殘酷。 他們的歌聲與以色列佔領和反阿拉伯種族主義的歌聲一樣，與她們在阿拉伯社會中壓迫婦女以及金融腐敗使人們無論身處何地的壓抑一樣重要。

他們都已經長大了。 塔默·納法爾（Tamer Nafar）在紐約為定於明年XNUMX月上映的巴勒斯坦嘻哈故事片進行配樂。 他說，他希望這將是他們迄今為止獲得更大範圍西方觀眾的最大膽舉措。

Mahmood Jreri將在兩週內發行他的第一張個人專輯《部落的節奏》。 這是僅阿拉伯語的作品。

“當我們在1999年開始DAM時，我用希伯來語做了一些工作，而Tamer也用英語做了一些工作，但是從2006年開始，我基本上只用阿拉伯語唱歌，”傑里（Jreri）向媒體熱線解釋。 “這有很多原因。 我的阿拉伯語更強壯，我可以用它更好地表達自己，但是，在希伯來語中，我並不覺得有一個希伯來語公眾想听我們說什麼。 他們總是把我們放在新聞上，但是我們總是以政治的形式而不是音樂的形式出現，所以我只用阿拉伯語-我覺得阿拉伯語對嘻哈的需求更大。”

“海法，特拉維夫，耶路撒冷，拉馬拉，傑寧，約旦和埃及，甚至在美國，每個來自黎凡特的說阿拉伯語的人都可能成為我們的潛在受眾。”

Nafar和Jreri都對本地和國際媒體表達了深深的挫敗感，這似乎比DAM周圍的政治更感興趣，而且本地嘻哈場景所佔據的獨特而成功的利基市場比音樂本身更感興趣。

尤尼斯說：“沒有巴勒斯坦的黑幫說唱。” 拉馬拉和加沙的音樂也是如此。 是的，我們談論職業，從某種意義上講，我們所做的一切都是政治性的，因為這反映了我們的日常生活，但對我們而言，藝術是一種逃避現實，因此我們不認為需要繼續進行暴力。”

尤尼斯（Younis）指出了一個與眾不同的特徵，即在巴勒斯坦-以色列說唱中沒有表現出對女性的仇恨。 “這裡的人是誰在說唱？” 他問。 “她們都是世俗的和進步的，反對婦女的壓迫，這是我們阿拉伯社會的特徵。”

但是，他補充說：“即使您不想唱歌，也不會在我們和非裔美國人的經歷之間找到明確的界限。”

尤尼斯（Younis），傑里（Jreri）和納法（Nafar）兄弟來自羅德（Lod），這是特拉維夫附近一個飽經風霜的小鎮。 Sameh Zakout（又名SAZ）是新興的巴勒斯坦-以色列舞台上的另一位說唱歌手，他在上周於耶路撒冷舉行的《福布斯30歲以下論壇》（首次在美國境外舉行）中得到強調，來自類似的混合城市環境。 他的家鄉拉姆勒（Ramle）距離羅德（Lod）僅2.5英里。

SAZ還強調了西岸和加沙是嘻哈聖地。 “圖帕克和比吉在巴勒斯坦很有名，”他在舉行“福布斯30歲以下論壇”的以色列博物館向國際化的國際觀眾說。 “有一半人不懂英語，但他們懂得精力和共鳴。”

在看起來可能是自相矛盾的立場上，SAZ是和平的嘻哈音樂活動家，與美國藝術家Matisyahu，猶太人和以色列嘻哈風潮Shaanan Street促進對話與和平。 “我們不是兄弟，”他在媒體專線中高興地說，“但我們來自同一位母親。”

SAZ在論壇的一個小組中回憶說，青年時期曾與以色列警察發生過多次糾紛。

他解釋說：“當我聽到（美國嘻哈樂隊）NWA說'F * ck警察時，我說'就是我'。” “非裔美國人比住在我兩個街區以外的以色列人更覺得共同點……對我來說，嘻哈樂風盛行並給人以積極的打擊。 它改變了我的生活。”